披頭士是如何影響甚至改變了日本的

“聽著披頭士默禱”。

東野圭吾在《解憂雜貨鋪》的這一章節(jié)里，寫一個少年，浪蕩浮沉在60和70年代。

那時，日本辦了奧運(yùn)，戰(zhàn)后經(jīng)濟(jì)迎來巔峰，全民西化，披頭士熱潮，電視和搖滾樂興起。

一切都浮華美好得不像話。

少年從披頭士的音樂中，得到生活的一切靈感；也從披頭士的解散中，得到離家的勇氣。

©[浪矢解憂雜貨店]，受披頭士影響的音樂人

到了日版[浪矢解憂雜貨店]中，這一章雖然沒被影像化，但有了以約翰·列儂為偶像的魚店音樂人“小林子”。

怎么樣都要追夢，不僅僅是音樂，還有日本那一代人靈魂深處的披頭士情結(jié)。

披頭士狂熱

1966年夏天，披頭士樂隊4人來到日本武道館公演。

連續(xù)3天的演唱會，每天兩場、場場爆滿，20余萬青年參加門票抽選，8千多名警察維護(hù)秩序，6千多人因為太過激動被逮捕監(jiān)禁。

©在武道館的舞臺上

就像是一場由西太平洋吹來的疾風(fēng)，昭和青年們久旱逢甘露般、瞬間就癡狂迷醉在了英倫搖滾樂中。

他們在日本掀起的“披頭士狂熱”，一點都不亞于在美國。

©披頭士抵達(dá)日本機(jī)場

稍稍往前追溯。

1960年，剛剛20歲的約翰·列儂在英國利物浦集合了好友保羅·麥卡特尼、喬治·哈里森和林戈·斯塔爾。

一個即將改變世界音樂版圖的年輕樂隊，就此成立。

©披頭士四人

我們耳熟能詳?shù)?strong>“英倫入侵(British Invasion)”，發(fā)生在短短的4年之后。

64年，當(dāng)4人抵達(dá)美國機(jī)場，看到圍聚在機(jī)場黑壓壓的年輕人，還在納悶：他們是來示威游行的？

©披頭士抵達(dá)美國機(jī)場

結(jié)果，機(jī)場所有的少女們都為他們而來，為他們尖叫、哭泣和瘋狂。

媒體報道中隨即拋出一個詞“Beatlemania”，意指美國年輕人都陷入了一種癡狂的不治之癥。

這就是“披頭士狂熱”。

©觀眾們的狂熱

至此，以披頭士打頭的“英倫入侵”開始，幾乎永久改變了搖滾樂、甚至流行音樂和流行文化。

回到日本，66年的武道館公演前。

64年，東京奧運(yùn)會，家家換了彩色電視機(jī)，以此為契機(jī)，日本社會一切都開始西化了。

©[永遠(yuǎn)的三丁目的夕陽]，電視普及早期觀看情景

65年，連接之前的“反安保運(yùn)動”，慶應(yīng)、早稻田的學(xué)生們開始了罷課，第二波學(xué)生運(yùn)動走向高潮。

66年，右翼組織抗議活動，反對英國的長發(fā)搖滾歌手赴日，反對使用“武道圣地”象征的武道館。

而那個夏天的連續(xù)三天狂歡，將這一切都點燃了。

©武道館演出中的觀眾

年輕人們一夜之間找到了歸屬；披頭士唱片銷量成倍增長；社會輿論轉(zhuǎn)向?qū)逢牭纳埔夂徒邮堋?

連成年人們都開始好奇起來：年輕人們?yōu)橹偪竦呐^士是誰？

這一年，東野圭吾8歲，村上龍14歲，村上春樹17歲。

日后東野圭吾一次次在《解憂雜貨鋪》中講述那個時代少年的故事；

©[浪矢解憂雜貨店]，雜貨店

村上龍在半自傳小說《69》中，讓少年們聽著滾石和披頭士，學(xué)著伍德斯托克的嬉皮士們，搞了場校園封鎖運(yùn)動；

©同名改編電影[69]

村上春樹聽著披頭士的專輯循環(huán)120遍，寫出了《挪威的森林》，題目用的是披頭士的歌名，寫的是60年代。

©同名改編電影[挪威的森林]

所以，村上說：

“在這重要的60年代里，我們充分吸取這個時代粗野狂暴的空氣，也理所當(dāng)然地讓命運(yùn)安排我們沉醉其中。

從披頭士、大門到鮑勃·迪倫，這些時代的背景音樂，已充分發(fā)揮了它的作用?！?

之于日本音樂

日本音樂家坂本龍一曾說：

“披頭士之前，我根本不知道流行樂、搖滾樂是什么。所以我是先聽了披頭士，才知道這些概念的?！?

©日后享譽(yù)世界的YMO，左至右細(xì)野晴臣、坂本龍一、高橋幸宏

從披頭士來到日本，日本才有了搖滾青年。

這絲毫不夸張。

64年的夏天，披頭士4人主演的偽紀(jì)錄片式電影[一夜狂歡]在日本上映。

©[一夜狂歡]中的四人

他們年輕、叛逆，不諳世事，但音樂做的極好，自由又充滿個性。

年輕人喜歡，地下樂隊喜歡，但明顯這些地下樂隊并不成氣候。

直到披頭士訪日，引發(fā)狂潮之后，人們找到了捷徑，一批模仿披頭士的新樂隊誕生了。

他們不僅在衣著發(fā)型上模仿，也在曲風(fēng)上相似，而且大多從翻唱披頭士、滾石等樂隊起家。

可以想見，這一批中大多都是拙劣的模仿者。

©フォークル和ジャックス專輯封面

但也有了例外，68年，フォークル和ジャックス兩個樂隊的單曲分別獲得大成功。

所以也有人稱68年為日本搖滾的元年。

不過，要說日本搖滾真正的起始，還是要說到當(dāng)時在應(yīng)慶讀書的年輕人松本隆。

松本隆自然也是披頭士的粉絲，但他看不上那些模仿者，覺得他們不入流。

69年，他和好友細(xì)野晴臣、大瀧詠一和鈴木茂在東京成立了民謠搖滾樂隊Happy End(はっぴいえんど)。

©Happy End四人

兩年后，真正劃時代的作品誕生，他們的第二張專輯《風(fēng)街ろまん》。

在用英語還是日語唱搖滾的爭論中，他們首開將日語歌詞填入搖滾樂的風(fēng)潮。

一方面深受披頭士的影響，另一方面又像是故意對披頭士的反叛一般。

©《風(fēng)街ろまん》封面

《風(fēng)街ろまん》成為日本搖滾樂壇第一張真正意義上的搖滾專輯，啟發(fā)、影響后來者無數(shù)。

日本搖滾樂起步于披頭士的啟蒙，但發(fā)展很快，在同一時代幾乎完全不輸西方音樂。

尤其是后來自成一派的日式迷噪，其實又受到了披頭士后期迷幻搖滾的影響(這一點不再展開)。

日本新浪潮

終于說到電影。披頭士對電影的影響當(dāng)然不是直接的。

霍爾頓有一句名言說：“不要相信三十歲以上的人?！?/strong>

到了60年代的日本電影界，新浪潮背景下的年輕導(dǎo)演們成了主角。

電影大師們突然成了保守、過時的代名詞。

年輕導(dǎo)演們反叛小津安二郎、黑澤明、木下惠介等前輩巨匠，采用嶄新的、犀利的手法拍攝新電影。

大島渚拍攝[青春殘酷物語]、[日本的夜與霧]，幾乎與轟轟烈烈的“反安保運(yùn)動”、學(xué)生命運(yùn)共存亡。

©[日本的夜與霧]成為新浪潮一個節(jié)點

敕使河原宏拍攝[陷阱]、[砂之女]等“存在主義三部曲”，關(guān)注的是現(xiàn)代化背景下人的存在主義。

©“存在主義三部曲”

吉田喜重、筱田正浩、松本俊夫...都在63年成立的ATG(日本藝術(shù)劇院協(xié)會)的幫助下，拍出了自己的代表作。

日本電影裹挾在轟轟烈烈的時代洪流里，展現(xiàn)出了革命性的吶喊和強(qiáng)勢姿態(tài)。

反建制、反傳統(tǒng)的電影新浪潮和學(xué)生運(yùn)動，和搖滾樂的興起，彼此夾雜著，同步邁進(jìn)著。

披頭士唱愛情、唱和平，滾石唱毒品，唱無政府主義；

寺山修司的[拋掉書本上街去]拍攝街頭上的嬉皮士，青年人的革命，年輕人的迷茫。

©[拋掉書本上街去]，街頭迷狂的年輕人

處在新舊文化的交替，各種運(yùn)動、各種主義駁雜的檔口，一切都事關(guān)「年輕人」。

另一方面，新浪潮的興起也得益于傳統(tǒng)大公司制片方式的瓦解。

日本電影的觀眾入場人次在58年達(dá)到了巔峰，生產(chǎn)片量在60年到了最頂點。

60年代，日本電影工業(yè)進(jìn)入危機(jī)期。

年輕導(dǎo)演們從大公司獨立出來，手拿極低的預(yù)算經(jīng)費(fèi)，反而拍出了獨樹一幟的創(chuàng)新之作。

©比如大島渚從松竹獨立，成立創(chuàng)作社

其實，60年代觀眾為什么不進(jìn)影院了。

還不是因為電視機(jī)，還不是因為披頭士一幫“入侵”而引發(fā)興盛的搖滾樂。

所以我說，日本60那一代長成的人，都有不同程度的披頭士情結(jié)，披頭士也切實改變了日本社會的方方面面。

不夸張，一點不夸張